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예술가27

에디 마르티네즈(Eddie Martinez), 미국, 예술가, 1977-현재 에디 마르티네즈(Eddie Martinez), 미국, 예술가, 1977-현재미국 브루클린을 기반으로 활동하는 에디 마티네즈의 개인전이 ‘스페이스 K 서울’에서 열리고 있다. 구상과 추상을 넘나들며 활발한 활동을 하는 에디 마티네즈는 2024년 베니스 비엔날레에서 이탈리아 내륙국인 산마리노 공화국 전시관의 대표작가로 선정되었다. 에디 마티네즈의 작품은 속도감 넘치는 선과 대담하게 사용된 색상이 특징이며, 화면 안에는 일상에서 영감 받은 나비, 꽃병, 테니스공 등의 다양한 모티프들이 반복적으로 등장한다. 정식적인 미술 과정을 거치지 않고 독학으로 그림을 그리는 에디 마티네즈는 작업할 때 생기는 쓰레기, 물티슈, 껌, 캔버스 천 조각 같은 일상의 물건들을 화면에 콜라주 하며 독특한 질감의 작품을 탄생시키기도.. 2024. 5. 12.

그레이스 코싱턴 스미스(Grace Cossington Smith), 오스트레일리아, 예술가, 1892-1984 그레이스 코싱턴 스미스(Grace Cossington Smith), 오스트레일리아, 예술가, 1892-1984후기 인상주의 화가 '그레이스 코싱턴 스미스'는, 호주에 처음으로 모더니즘 화풍을 소개한 여류 화가입니다. 영국과 독일에서 미술공부를 마치고 돌아온 그녀는, 당시 23살로 비록 젊은 나이였지만, "양말 짜는 여인" 작품으로 강한 개성을 보여주었습니다. 그녀는 화려한 색상의 붓질을 조심스럽게 배치하여 작은 사각형 패턴의 화풍을 구축했습니다. 그녀의 대표작은 "아치형 다리 The Bridge in Curve". 이 작품은 시드니의 하버 브리지가 건설 중인 모습을 담고 있습니다. 굽어졌다가 올라가는 다리의 커브 부분에 후광처럼 둘러쳐진 역광의 빛을 잘 표현한 작품입니다. 다리의 양쪽에서 점점 가까워지는.. 2024. 5. 9.

샐리 앤 피터(Sally Anne Fitter), 미국, 예술가, 1963-현재 샐리 앤 피터(Sally Anne Fitter), 미국, 예술가, 1963-현재미국 예술가 샐리 앤 피터(Sally Anne Fitter)는 1963년에 태어나 브리스톨 아트 스쿨(Bristol Art School)에서 도자기를 전공하고 우등 학위를 받았습니다. 그녀는 런던의 Latymer Boys School에서 미술과 도자기를 가르쳤습니다. Chelsea School of Art에서 텍스타일 디자인 과정을 마친 후 런던에 텍스타일 디자인 스튜디오 'Digby Morton'을 설립하고 운영했습니다. 그녀의 디자인은 뉴욕의 Ralph Lauren, 런던의 Liberty와 같은 고객에게 전 세계적으로 판매되었습니다. 2003년에 그녀는 전문적인 그림 그리기에 전념했습니다. .. 2024. 5. 5.

사무엘 머츠너(Samuel Mützner), 루마니아, 예술가, 1884-1959 사무엘 머츠너(Samuel Mützner), 루마니아, 예술가, 1884-1959루마니아의 인상주의 화가 '사무엘 머츠너'는 뮌헨과 파리에서 미술 공부를 한 후, 프랑스의 지베르니에서 모네와 함께 그림을 그리며 화풍에 영향을 받기도 했습니다. 그리고 30살 무렵에는 아프리카와 호주 남미 등을 여행하면서 그림을 그렸답니다. 특히 1912~1915년에는 멀리 일본까지 와서 당시 유럽인들에게 동경의 대상이었던 '자포니즘'을 직접 눈으로 보고 느끼며, 일본에서 본 풍경들을 400여 점이나 그렸습니다. 교토의 벚꽃 풍경, 화려한 옷차림의 게이샤 등은 이방인의 눈에 분명 강렬한 예술적 영감을 주었을 것입니다. .. 2024. 5. 5.

이르마 스턴(Irma Stern), 남아프리카 공화국, 예술가, 1894-1966 이르마 스턴(Irma Stern), 남아프리카 공화국, 예술가, 1894-1966남아프리카의 작은 마을에서 태어난 '이르마 스턴'은, 원시적 느낌이 담긴 아프리카의 인상을 현대적인 감각으로 완성한 작가입니다. 독일계 부모를 따라 수용소와 아프리카, 독일 등지를 끊임없이 떠돌아다니며 자랐는데, 이 경험들이 예술가로 성장하는 데에 큰 영향을 미치기도 했죠. 그녀에게 가장 깊은 인상을 주었던 아프리카의 문화와 인물, 풍경과 색채는 그녀에게 끊임없는 예술적 영감을 불러 일으켰답니다. 아프리카 전통 의상 차림으로 대담하게 표현된 여인의 초상화는, 독일의 표현주의 화풍에 영향을 받기도 했으며, 검은 피부의 음영이 매우 강렬함을 전해줍니다. .. 2024. 5. 4.

테리 프로스트(Terry Frost), 영국, 예술가, 1915-2003 테리 프로스트(Terry Frost), 영국, 예술가, 1915-2003 영국 '테리 프로스트' 경은 추상미술을 이끈 화가입니다. 2차 대전 때 특공대원으로 참전했다가 포로가 되고 말았죠. 하지만 포로수용소에서 화가를 만나 그림을 배우기 시작했답니다. 페인트를 얻어다 정어리 통조림에서 나온 기름을 섞고, 말 털로 만든 붓으로 수용소 포로들의 초상화를 그렸죠. 전쟁이 끝난 후 예술대학에 입학하여 정식으로 그림 공부를 시작했습니다. 추상적인 스타일의 작품에는 해안선과 보트, 태양 등이 리듬과 균형을 가지고 배치되어 있네요. 서로 대비되는 다양한 색감과 독특한 구도가 돋보이는 작품들입니다. About Him Terry Frost helped pioneer the development of British Abs.. 2024. 4. 9.

우고 론디노네(Ugo Rondinone), 스위스, 예술가, 1964-현재 우고 론디노네(Ugo Rondinone), 스위스, 예술가, 1964-현재 조각을 포함하여 다양한 미디어(드로잉, 회화뿐만 아니라 사진, 건축, 비디오 및 사운드 설치)에 능숙하다. 전 세계 갤러리, 박물관 및 야외 공공장소에서 전시하는데 주로 비유적인 작품을 만들었다. 한 가지 장르에만 국한하지 않았고 특정 자료에만 의존하지 않았다. 납, 나무, 왁스, 청동, 스테인드 글라스, 잉크, 페인트, 흙, 돌등 모든 예술가들이 사용하던 것을 망라했다. 그의 그림은 밝은 색상의 과녁 모양의 동심원 고리로 유명하다. 1997년부터 팝송과 일상적인 감탄사에서 문구를 가져와 이를 무지개 빛깔의 네온 조명 조각품으로 만들었다. 론디노네의 토템 같은 형상은 파리의 튀일리 정원 (2009)부터 요코하마 트리엔날레 (201.. 2024. 4. 8.

오타 테루미(Terumi Ohta), 일본, 예술가, 현재 (feat.500시간 걸려 만든 진짜 같은 동물 인형) 오타 테루미(Terumi Ohta), 일본, 예술가, 현재 (feat.500시간 걸려 만든 진짜 같은 동물 인형) 일본 예술가 오타 테루미(Terumi Ohta)는 특별한 펠트 작품으로 전 세계 동물 애호가들의 마음을 사로잡았습니다. 그녀는 양모로 동물들의 인형을 만드는 일을 하고 있는데요, 진짜 동물이 아닌가 하는 착각을 일으킬 정도로 정밀한 결과물을 만들기 때문입니다. 한 개의 작품을 만드는데 500시간 이상을 투자하는 경우도 있다고 하니, 그녀의 열정이 참 대단하다는 생각이 듭니다. About Her Looking at the majestic wolf below, it’s hard to imagine that it’s not actually a real live animal, but a handma.. 2024. 4. 1.

존 포먼(Jon Foreman), 영국, 예술가, 현재 존 포먼(Jon Foreman), 영국, 예술가, 현재 Jon Foreman은 영국의 예술가로, 자연에서 찾은 돌, 나무, 모래 등을 사용하여 신비로운 조각과 패턴을 만드는 것으로 유명합니다. 그의 작업은 자연의 아름다움과 변화무쌍한 특성을 가지고 있습니다. 비슷한 재질, 컬러, 크기들의 돌들을 모으는 과정 자체가 쉽지는 않을 것 같은데, 작가는 지금까지 많은 작품들을 만들었네요. 시간이 지나면서 밀물의 영향 등으로 작품이 변형되거나 파괴된다는 점이 아쉽습니다. About Him A creator of various styles of Land Art, he is ever in search of “different.” Be it with stones or leaves, inland or on beaches.. 2024. 3. 25.

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